Formación Intensiva

Cuerpo Poético a través del Oscuro Femenino

Una formación experiencial de danzaterapia, danza somática y creación escénica.

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El cuerpo guarda la historia de nuestra vida. En él habitan emociones, recuerdos, creencias, formas de vincularnos, de sentir placer, de ocupar espacio y de expresar quiénes somos.

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Esta formación propone un recorrido intensivo donde la danza se convierte en una herramienta de exploración, desarrollo personal y creación artística. A través de la metodología Danza Sensual Consciente®, integraremos recursos de Danzaterapia, Danza Somática, Improvisación y Performance para investigar la relación con el cuerpo, la sexualidad, la autoestima y la expresión.

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El proceso gira alrededor del Oscuro Femenino, entendido como un territorio simbólico desde el que explorar el deseo, la vergüenza, el placer, la vulnerabilidad, la fuerza, la rabia, la intuición, el magnetismo y la capacidad de transformación. Desde una perspectiva neurosomática, trabajaremos con el movimiento, la percepción y la creatividad para ampliar la conciencia corporal, desarrollar una presencia más integrada y fortalecer la conexión entre cuerpo, emoción y sistema nervioso.

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Durante la formación, el proceso personal y el proceso creativo avanzan de forma paralela. La experiencia corporal se transforma progresivamente en lenguaje escénico hasta dar lugar a una creación colectiva presentada al finalizar el intensivo.

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Contenidos

Conciencia corporal y danza somática

• Percepción corporal.

• Respiración y movimiento.

• Regulación del sistema nervioso.

• Presencia y atención corporal.

• Movimiento orgánico y escucha interna.

Danzaterapia

• Cuerpo y emociones.

• Autoestima e imagen corporal.

• Sexualidad consciente.

• Vergüenza y exposición.

• Límites y autenticidad.

• Integración emocional a través del movimiento.

Oscuro femenino y arquetipos

• El deseo como fuerza vital.

• Poder personal y magnetismo.

• Vulnerabilidad y presencia.

• Sombra y transformación.

• Trabajo corporal con arquetipos como Lilith, Afrodita, Perséfone, Hécate, Medusa, Kali y la Mujer Salvaje.

Improvisación y creación

• Investigación del movimiento.

• Escritura corporal.

• Composición coreográfica.

• Calidad de movimiento.

• Musicalidad.

• Creación de atmósferas.

• Presencia escénica.

Performance

• Expresión artística.

• Construcción de escenas.

• Interpretación.

• Creación colectiva.

• Presentación final del proceso.

 

Metodología

La formación combina recursos procedentes de:

• Danza Sensual Consciente®.

• Danzaterapia.

• Danza Somática.

• Neurociencia aplicada al movimiento.

• Improvisación.

• Composición coreográfica.

• Teatro físico y performance.

• Visualización y prácticas de conciencia corporal.

• Trabajo con arquetipos femeninos.

 

Cada jornada integra propuestas vivenciales, espacios de reflexión, exploración individual, dinámicas grupales y creación artística, favoreciendo un aprendizaje que se incorpora a través de la experiencia.

 

¿A quién va dirigida?

Esta formación está dirigida a mujeres que desean profundizar en la relación con su cuerpo, desarrollar una mayor conciencia corporal, explorar su sensualidad desde una perspectiva consciente y ampliar sus recursos expresivos y creativos.

 

También está orientada a profesionales que quieran incorporar herramientas corporales a su práctica, entre ellas:

• Profesoras de danza y artes del movimiento.

• Danzaterapeutas.

• Terapeutas corporales.

• Psicólogas.

• Sexólogas.

• Coaches y facilitadoras de grupos.

• Artistas escénicas.

• Actrices y performers.

• Profesionales del bienestar interesados en el trabajo somático.

 

No es necesario contar con experiencia previa en danza. La metodología se adapta al recorrido corporal de cada participante y prioriza la experiencia vivida como base del aprendizaje.

 

Un proceso para sentir, comprender y crear

A lo largo de nueve días desarrollarás una relación más consciente con tu cuerpo, ampliarás tu capacidad de expresión y transformarás la experiencia corporal en creación artística. El recorrido culminará con una pieza colectiva que recogerá el proceso vivido por el grupo desde la presencia, la sensibilidad y el lenguaje del movimiento.